A
palavra arte pode assumir várias significações na linguagem.Ela
pode representar uma forma de produção quando se desenvolve na
procura do útil ou uma forma de expressão se desenvolve na procura
do belo.
Tal
como nos fala Aristóteles a
arte pode ser entendida como:
arte mecânica, técnica, arte de fazer ou simples ofício.
O
Artesanato é essencialmente o próprio trabalho manual ou produção
de um artesão (de artesão + ato)
Podemos
considerar que o artesanato tradicional as técnicas mais antigas e
clássicas de artesanato como tricô, crochê, tecelagem, pinturas,
cerâmica, papietagem, origami.
As técnicas são infinitas,
mas o principal é manter a essência da técnica e do material
utilizado. O artesanato tradicional é feito a mão, o artesão tem
total controle do que está sendo produzido e as peças são únicas,
pois cada vez que forem feitas sofrem o efeito das mãos do artesão
que podem variar de acordo com sua emoção no dia da confecção.
Por mais parecidas que sejam, as peças artesanais possuem
características próprias, seja um ponto a mais, um traço mais
forte ou uma tonalidade diferente.
Não
devemos confundir padrão com uniformidade. Embora padronizada, cada
peça feita à mão é única, não se confunde com nenhuma outra,
nem da mesma espécie, ainda que tenha sido elaborada no mesmo dia e
pela mesma pessoa.
O
estilo do artesão empresta originalidade a seus objetos, como que a
marca pessoal, enquanto o padrão é a marca do grupo. Cada artesão
escolhe um estilo, mas não deixa de ser influenciado pelo ambiente
(a natureza) em que vive e pelos modos de vida própria da área
cultural que pertence.
É
comum confundirmos artesanato com rusticidade mas é importante
observar que neste regime de trabalho fazem-se tantos objetos
rústicos como bem-acabados,
pois o artesanato se define pelo processo de produção de objetos e
não pelas qualidades práticas que pode ser emprestada a este no ato
de fazer.
A valorização
do artesanato como objeto de consumo passa a ser ao mesmo tempo uma
fórmula contra o risco de extinção da atividade e uma forma de
satisfação ao desejo gerado na sociedade pós-industrial.
Entre os
elementos que contribuem para o lançamento dos referenciais
simbólicos do artesanato está a moda. Sendo assim, a Moda
identifica uma necessidade social (a da distinção) e a supre
tornando-a um desejo generalizado.
Este crescimento
do mercado de moda no Brasil tem promovido o artesanato nacional e
projetado o trabalho de artesãos, permitindo-lhes a comercialização
de suas produções e o empreendedorismo do setor.
Parece que cada
vez mais os detalhes artesanais que deixam as roupas com cara de
feitas à mão se destacam no mundo fashion. Essas peças remetem ao
conforto, por isso podem ser usadas em vários momentos e ocasiões.
Estilistas como
Walter Rodrigues e Ronaldo Fraga já apresentaram em suas coleções
essa relação entre moda e artesanato. Ronaldo Fraga trabalha
constantemente com comunidades de artesãos e a cada coleção é
possível identificar a cultura nacional traduzida pela moda
brasileira.
A consultora de
moda e responsável por um grande movimento de sustentabilidade,
Chiara Gadaleta, mostra no site Ser
Sustentável com Estilo diversos projetos que unem moda e
artesanato, e a preocupação com a sustentabilidade na moda.
O artesanato está
na moda e a moda se utiliza do artesanato.
